高橋愛を成長させたアート体験「モノクロの作品が自分に必要なことを自覚させてくれた」 / 連載「わたしが手にしたはじめてのアート」Vol.30

# アートに興味をもったきっかけ
「きっかけはPLUIEのアクセサリー。不揃いで自由な表現がアートのようだと感じたんです」

アートに興味をもち始めたのも、PLUIEのアクセサリーがきっかけです。

PLUIEのアクセサリーは、全体的に左右非対称で不揃いな形が多く、その型にとらわれていない様が、まるでアートのようだと感じたんです。

均整のとれたものにも美しさを感じますが、不揃いだからこそ表現できる自由さに、私はより惹かれるんですよね。また、見る人によってさまざまな解釈ができ、そこに正解も間違いもないところにもアート性を感じますし、ユニークだなと思います。

そういったきっかけで徐々にアートの世界に関心をもつようになり、カフェなどの生活と身近な場所にあるアートを見る視点も、次第に変わっていきました。

カフェではまず、目線を手元のスマホからカフェの内装や壁へと移してみることから始めました。それから、作品の下にあるQRコードを読み込んで、作者や作品の背景を学んでみたり、店内をぐるりと見渡して、気になる作品があれば「これは買えるのだろうか」と調べたり。今でもよく、そういう過ごし方をしています。

身近なところから少しずつアートに意識を向けていって、自分でも購入するようになってからは、美術館や個展でも一層、鑑賞を楽しめるようになっていきましたね。

# 思い入れのあるアート
「自宅に迎える作品の共通点は、飾り方や暮らしの変化を想像して『ワクワクするもの』が多いです」

Moekoさんの作品もですが、私が自宅にお迎えするアートは、出会った瞬間に「どうやって飾ろう？」「この作品がうちにきたら暮らしがどう変わるんだろう？」とワクワクする作品が多いなと思います。

それはたとえば、アイドルグループ・アンジュルムの元リーダー、タケちゃん（竹内朱莉）の書道作品『笑』。タケちゃんは同じ事務所の後輩で、彼女が小学生のころから知っていますが、書道は有段者への指導ができる教授免許を持つほどの腕前なんです。

そんな彼女の作品を、2023年に開催された初の個展で購入しました。「笑」の文字をみた瞬間、「これは、お笑い芸人であるあべさんに贈りたい！」と思ったんです。私は大切な人たちに贈り物をするのが好きなのですが、このアートと一緒に、夫婦で日々「笑い」のある暮らしを一緒に楽しんでいます。

同じように、自分をワクワクさせてくれるようなパワーを、イラストレーターである妹のYui Takahashiの作品からも感じています。一番のお気に入りは、2024年の私の誕生日にプレゼントしてもらった『愛』というタイトルの作品です。

この作品からは、いつもとは違ったエネルギーやパワーを感じます。文字が金色なのも縁起が良さそうということで、ポジティブな運気が入ってくるように玄関に飾っているんです。

# 「自分の好き」を育むためのマインドセット
「“できない理由”でなく“できる方法”を探すことで、好きなものを手放さず育んでいく自分でいられる」

内面の変化で言えば、思考の変化も、今の自分の仕事にいい影響を与えているように思います。もともと何を始めるにも不安が先立ってしまう性格で、自分がやりたいと望んでいることに対してチャンスがめぐってきても、「失敗したらどうしよう……」と考えて落ち込んでしまっていたんです。

変わったきっかけは、あべさんの一言。

あるとき、「はじめる前に不安になっていても、いつも『楽しかった！』って帰ってくるんだから、最初から楽しめばよかったじゃん」と言われて。たしかに人ってつい、自分を守るために「やらない理由」や「できない言い訳」を探してしまうし、私自身もそうだけれど、あべさんの言葉をきっかけにネガティブな思考の連鎖がふっと途切れたんですよね。

そこから、ただ不安な感情に引っ張られるのではなく、「どうしたらやりたいことをできるか」「叶えるためには何が必要か」という思考に切り替えて過ごすようにしました。アートを購入するときも同じで、それなりの金額がする作品を購入するために、クレジットカードの限度額を上げて購入したことも（笑）。

そうやって思考を前に進めていくことで、ダンスユニットでの活動や、ファッションブランドのディレクター、カフェのプロデュースなど、自分の好きなことを手放すことなく活動できている今があると思います。

たった一度きりの人生だからこそ、アートに触れることも含め、やりたいことは思いっきり楽しんだもの勝ち。「好きなものに囲まれて過ごす自分」になるために、ポジティブ思考でいることが本当に大切なことだなと、つくづく思います。