音楽やアートは、心をチューニングしてくれる存在。ジャズとようかん・谷川義行が語るアートの持つパワー / 連載「わたしが手にしたはじめてのアート」Vol.23

# 思い入れの強いアート
「目線が温かい人と、その眼差しからつくられる作品が好きなんです」

『湯布院 ジャズとようかん』には、お気に入りのアート作品を数多く飾っています。

まずはTakanori Masutaniさんの水墨画の作品。これはダンデライオンとガーベラを描いた作品です。

Masutaniさんとは10年ほど前に知人の紹介で出会い、とにかく優しい人柄に惚れ込みました。作品にも人柄が滲み出ていて、温かくて繊細なタッチ。人も作品も大好きです。

続いて、Kazuhiro Nishiwakiさんの作品。描かれる表情には哀しみが内包されているように感じますが、存在としては美しい。全体から漂う憂いがすごくて、惹きつけられます。

Nishiwakiさんが描く作品は、感情が読み取れないのが魅力です。

僕は妄想するのが好きで、絵で切り取られた世界の外にある、周りの環境やシチュエーションを考えちゃうんです。近くにはどんなテーブルがあって、どんな明かりがあるんだろう、とか。一枚の絵から浮かんだ曲でプレイリストをつくることもよくあるのですが、Nishiwakiさんの絵は想像が膨らみやすいのでつくりがいがあります。

Tomohiro Nodaさんの、ピアノを弾いている絵もお気に入り。手の位置とか顔の角度とか、何もかもが最高にかっこいいですね。

彼との出会いはつい最近で、お互いを15年以上知る共通の知人が「絶対合うよ」とつないでくれました。実際に会ってみたら「もっと早く紹介してよ」と思わずにはいられないほど、人間としての根っこの部分がピッタリ合う感覚がありましたね。

僕は目線が温かい人が好きなんです。光が照らされていない隅の方にも、目を向けられるような。その温かい眼差しが、作品にも表れていると感じます。

# アートがもたらす価値
「アートは心の乱れを落ち着かせる、光であり道しるべです」

楽器もそばに置いていたくて、お店にはアップライトピアノも飾っています。僕自身はピアノを弾けないけれど、ピアノは上手に弾けなくてもいい楽器だと思っています。

鍵盤に指を一本落とすだけで、気持ちいい音が体に響きます。弾けなくても心のままに指を動かして音を奏でたり、好きな音をただ連打したり。その音を聞くと、自分の心がチューニングされていく感覚があります。

忙しいとどうしても心が乱れてしまうこともあるので、心を落ち着かせる時間は大切です。僕は周りに影響されて生まれる「喜び」より、自分の内側から湧き上がる「悦び」のほうが、簡単には消えずに残り続けると思うんです。だから日々、内面を見つめることを意識しています。その作業を音楽は手助けしてくれますね。

アートは、音楽以上にチューニングの効果があるかもしれません。もちろん音楽が持つ力も最高ですが、それとはまた違う力がアートにはあります。アートは語らない、音がないからこそ雄弁で、パワーを感じるんです。

曲のように始まりも終わりもなく、動かず、静かに佇む。何も聞こえないところにメッセージが眠っていて、自分自身が本当はどうありたいのか、どんな未来をのぞんでいるのかを、問いかけられている気がします。

僕にとってのアートは光であり、道しるべ。自分の内面を思考していくことで、理想とする未来へと向かっていくことができます。

#アートと近づくために
「違和感があっても手元に置くと、アートに周りが近づいていく」

お店に訪れるお客さまが、店内でアート作品に触れたり、購入して家に飾ったりしていくと、どんどんお客さまの雰囲気が変わっていくことがあるんです。

「自分には似合わない」と思っていても、好きなアートを手元に置いておくと、暮らしやその人自身のほうがアートに近づいていくのかもしれません。量産品とは違う、人の手で丁寧につくられた物やアート作品には、周りを変える力があると思います。

最初はアートを部屋に飾ってみると、違和感があるかもしれません。でも、違和感がある状態から始めていいと思います。好きなもの、憧れるものを手元に置いておくと、それに似合う部屋や自分に変わっていく。その変化が楽しいはずです。