話題の「NFT」って一体何？どんな可能性を秘めている？ / 連載「和田彩花のHow to become the DOORS」Vol.7

芸術はもともと唯一無二じゃないの？

和田：ありがとうございます！なるほど……。でも、私は芸術は元からすべて唯一無二であると勝手に思い込んでいました。唯一無二の芸術とNFTアートの違いとはなんでしょうか。

山本：和田さんのおっしゃる通りで、たしかにこれまでの芸術も唯一無二だと思います。少し文化研究的な話をすると、ヴァルター・ベンヤミンという思想家が、コピーなどの複製技術が可能になったときに芸術はどう変化するのかを論じた『複製技術時代の芸術』という有名な論文があります。

　和田さんは今フランス留学中とのことで、近代美術含め日々いろんな美術作品を見られているかと思いますが、例えばロダンの彫刻にはいま・ここにのみ存在するような本物特有の凄みがありますよね。ベンヤミンは、その目には見えない芸術の力を「アウラ」と定義します。今や複製技術が進化して、3Dスキャンを使えば比較的簡単にロダン的な何かは作れますが、そこに「アウラ」はない。論文では、この複製技術時代において芸術は変化せざるを得ないという話をしているんです。

和田：つまり、時代の発展やテクノロジーの進化とともに、芸術の唯一性がなくなってきたということですね。その流れにNFTを位置づけて考えていくのも面白そうです。

山本：まさにそうなんです。特にデジタルデータは簡単にたくさん複製できますし、複製可能であることこそ本質ともいえますよね。NFTは、そういった従来の「普通」をひっくり返して、原理的にデジタルデータに唯一無二の価値を与えるという技術です。

和田：ありがとうございます。昨年からアイドルや美術の仕事でNFTというキーワードが挙がるようになり、何度説明してもらってもNFTがどういった可能性を秘めた技術なのかあまり想像できずにいたのですが、山本さんの説明でとてもよくわかりました！

「ブロックチェーン」は作品の過去を辿る鎖のようなもの

山本：そして、美術の観点からNFTを紐解いていくうえで大事なのが、NFTを発行する「ブロックチェーン」です。ブロックチェーンは、インターネット上の取引などの情報を記録するデータベース技術の一つで、取引履歴を暗号技術によって、過去から1本の鎖のようにつなげて保管する技術を指します。

和田：ブロックチェーンによって、美術作品が過去にどのように売買されてきたか、誰が所有してきたかを確認できるようになったということですね。作品の唯一性などの保証はもちろん、転売防止などの問題にもアプローチできそうです。

山本：僕たち人間のDNAも鎖の螺旋構造になっていて、頑張ってその鎖をたどっていけば、おじいちゃんのおじいちゃんの、そのまたおじいちゃんぐらいまでの遺伝情報が残っていると思います。これまで美術作品にはそういうものはありませんでしたが、ブロックチェーンの登場によって、過去から今日までの取引履歴を作品に紐付けることができるようになったのは、ある意味では美術が生命体になったとも捉えられます。

和田：面白い！ 作品そのものが、自分がたどってきた歴史の痕跡を保持しているということですもんね。

NFTでアートの世界がひらかれていく

山本：どうしてそんなことが可能なのか、技術的な理由は僕にもわかりませんが、ブロックチェーンもNFTも、実は使うこと自体はとても簡単なのが一つの特徴だと思います。つくるのも売買するのも、プロセスは非常にシンプルです。8歳の男の子がつくったNFTアートも高く評価されていますからね。

和田：NFTは難しいというなんとなくの先入観がありましたが、実際はむしろ逆なんですね！ 誰でも参入しやすい領域だからこそ、NFTアートのシーンには色々な表現が溢れていそうです。山本さんは、アートが民主化されたときに社会にどういったポジティブな変化があると思いますか？

山本：僕自身、美大に勤めているので偉そうなことは言えないのですが、国内外の現代アートのシーンには、やはり美大を中心にしたヒエラルキーやコネクションなどが付加価値になる構造があると思っています。NFTは誰でも自由に表現し参入できるという意味で、そういった固定化された構造を壊したり、可能性をひらいたりするのではないでしょうか。

和田：美術を志す人の中で、美大の壁を感じてきた人はきっと多いですよね。そして美術史をたどっていくと女性作家が評価されなかった時代も長いので、そういったジェンダーアンバランスも、NFTが追い風となって解決に向かったらすごく嬉しいです。

山本：そうですね。冒頭で話した日本初のNFTアートのオークションは、そういった可能性を軸にキュレーションし、フェミニズムを下敷きにした多彩なアート作品もピックアップしました。テクノロジーを用いたアート作品を通じてジェンダーに斬り込んできたスプツニ子！さんや、多様なジェンダー観へのまなざしを備えたユゥキユキさん、黒人女性としてのアイデンティティを創作の源とするセーワ・アテイファさんに出品していただき、それぞれとてもいい結果を残すことができました。

和田：年齢やジェンダー、学歴によるヒエラルキーを壊す可能性を十分に孕んでいるんですね。今日はNFTへの先入観がガラッと変わりました！

山本：それは嬉しいです。では、次回はNFTアートの醍醐味や楽しみ方について考えていきましょう！